Ayant toujours vécu parmi des musiciens, j’ai, tout naturellement, toujours fait de la photo de concert, et même si je le considère comme un “art mineur “, je ne pense pas pour autant qu’il s’agisse d’un genre facile. Aujourd’hui, de nombreux photographes s’y essayent et croient même y exceller tout en présentant un travail lamentablement mauvais, micros masquant la moitié de la figure, visages hagards, les yeux fermés… un faciès grimaçant derrière un micro rutilant n’est pas le meilleur hommage que l’on puisse rendre à un artiste.
Au delà de ces considérations purement techniques qui découlent du simple bon sens, le choix des photos que je présente répond à une question aussi évidente que simple : “Est-ce que j’aimerais que l’on montre cette image de moi ?“ et il m’arrive de répondre “ Non !“, dans ce cas, quelles que soient les qualités que l’on pourrait trouver par ailleurs à la photo, elle est inexorablement écartée.
Saisir la concentration et la passion dans le geste de l’artiste est un challenge que je m’efforce de relever à chaque fois…
Du point de vue du public, un ensemble musical, de jazz qui plus est, donne cette impression exclusive de belle harmonie, de partage d’un plaisir collectif de jouer. Une seule de ces photographies, la plus forte de cette série à mon avis, traduit l’insoupçonnable solitude du musicien pourtant bien réelle…
Heureuse de retrouver tes photos, Marie et de voir ces jeunes musiciens bien à leur affaire.
Tes photos sont très belles. Merci.